提到华晨宇，你会想到什么？
音乐鬼才？还是音乐天才？
当代歌王？还是华语乐坛顶流歌手？
是来自火星的纯情大男孩？还是不被大众理解的孤独异类？
但不管是好的印象，还是坏的争议，都是华晨宇的流量，也彻底证明了华晨宇作为一名歌手，在华语乐坛的顶流位置。
他的一举一动，惹得粉丝争相追捧，也引来众多的争议。
粉丝说：花花太努力了也太自我了，做的音乐都不被大众理解，是孤独的天才。
争议说：华晨宇唱的什么玩意，就这也能叫歌王？跳大神现场？还有能把张碧晨的事情先捋一捋好吗。
不管是实验性音乐的不被理解，还是关于私生活的争议，最终这些都汇聚成了一个姓名：华晨宇。
甚至在现代的华语乐坛当中，华晨宇已经是和周杰伦一样，是不能避开的一个名字。
尤其是在周杰伦陈奕迅林俊杰等老一辈音乐人，在创作精力和发行专辑的速度上，已经远没有年轻时候来得快的时候。
华语乐坛的听众就开始寻找下一个“周杰伦”，下一个“陈奕迅”。
恰逢华晨宇的出现，不管是演唱还是作曲编曲，都让人感到了惊喜。
那时候，在听众的眼中，华晨宇就是“下一个周杰伦”。
但是随着一首《无字歌》的出现，华晨宇的口碑就彻底两极分化了。
欣赏他的人，认为他是天才，具备音乐天赋，是鬼才，能够从不一样的角度去把玩音乐。
不欣赏他的人，则是认为这是个哗众取宠的行为，真材实料没多少，明星就爱玩这种华而不实的东西。
但是，从华晨宇的作品来看，不管是《烟火里的尘埃》、《齐天》，还是《异类》、《我管你》亦或者是写给抑郁症患者的《好像爱这个世界啊》等等作品。
都能够从中发现，这里面充满了“华晨宇”独特的风格。
何谓华晨宇风格？
是典型的飙到缺氧的高音？是开局偏阴郁低压风的前奏？是歌唱时的浅吟低唱？
都有。
正是这些因素共同组成了一个独特的华晨宇，使得他的每一首歌都充满了浓郁的“华晨宇风”。
即便是改编的歌曲《山海》、《双节棍》、《我的滑板鞋》、《南屏晚钟》等等。
这时候，华语乐坛的听众才发现，他不是“下一个周杰伦”，也不是“下一个陈奕迅”，而是唯一的“华晨宇”。
华晨宇的“华晨宇风”歌曲，大多数都有一个典型的特点，就是有足够的爆发力、带动力和表现力。
通俗而言，就是足够炸场。
做活动做晚会去KTV，不知道怎么搞才能带动场子搞活气氛？
来一首华晨宇的歌，基本就能搞定了。
凭借着独特的“华晨宇风”，华晨宇在华语乐坛的地位，以肉眼可见的速度在提升。
“华晨宇风”这个标签，已经紧密地和华晨宇联系在了一起。
可以说这是他成功的主要因素，但是到了今天，观众却很难发现华晨宇标签之外的一些因素。
事实上，这也是现在华语乐坛大多数歌手所需要面对的一个问题。
在事业上升期，独特的音乐风格强烈的个人标签，可以让他们迅速脱颖而出让听众记住自己。
但是当事业来到了稳定期的时候，这种独特的音乐风格和个人标签，应不应该突破？
走出自己的音乐舒适区，去尝试不一样的音乐风格？
华晨宇一直标榜自己只做自己的音乐，所以在音乐上才具有那么强烈的个人标签，但是从近几年来看，华晨宇似乎也是有意想要突破自己的音乐风格。
所以，多了一些实验性音乐。
当然这种实验性音乐的风格，受众自然不可能会很广泛。
而基于华晨宇的流量，自然就导致华晨宇的这些音乐在口碑上会引发争议。
有人说，在经历了周杰伦孙燕姿的耳朵，是很难接受华晨宇的音乐。
因为周杰伦孙燕姿等上一辈音乐人的所处的时代盗版横行，单靠音乐歌手是很难活下去的。
所以摆在她们面前的道路，就是通过音乐赚取热度，然后再通过热度换取代言或者其他商业通告。
而通过其他活动赚的钱，再反哺给音乐，逼得上一辈的歌手，只能在歌曲的传唱度上面下功夫。
而华晨宇这一代新生歌手，由于娱乐圈已经进入了流量时代，所以他们单靠粉丝们的买单，就已经足够能让他们活得十分滋润。
所以，才给了他们更多的底气和更大的空间去做一些自己想做的音乐，去尝试一些不一样的音乐风格。
究竟是走音乐风格的多样化，还是走极致的个人风格化？
这是摆在华晨宇面前的选择，同时也是摆在众多华语乐坛歌手面前的选择。
像邓紫棋，大众对她的印象就是“巨肺天后”，高音很强很稳，但似乎就只有飙高音了？
像周深，是“男相女声”，是空灵之音，但似乎就只有这些了？
华语乐坛现在看似百花齐放，但实际上是风格和粉丝的百花齐放。
单单是通俗流行歌曲，就有古风、情歌、说唱等等风格。
而每个喜好不同风格的粉丝，都能够在如今的华语乐坛当中，找到自己喜欢的歌种和音乐。
但是对于歌手而言，当个人风格走到顶端，走到瓶颈的时候，自己的风格又能够去突破？
这是华晨宇要面对的问题，也是众多歌手要面对的问题，同时也是他们留给华语乐坛的思考。
